Mal wieder Stilsucht die auf diesen tollen Service aufmerksam gemacht haben!
Ihr alle kennt doch Instagram? Zumindest nach der Übernahme durch Facebook ist es wieder in aller Munde. Seit es Instagram gibt, gibt es auch Ideen wie man die Fotos noch verwenden kann. Hier kommt dann Pic Pack ins Spiel, denn Dank Pic Pack lassen sich die eigenen Lieblingsfotos in Magnete verwandeln. Diese kann man dann am Kühlschrank, Pinnwand oder wo auch immer anbringen. Man kann bis zu zwölf verschiedenen Fotos auf einem Bogen arrangieren und in Auftrag geben. Einzigste Voraussetzung ein Instagram Account.
“Since Facebook has bought Instagram for nearly a billion dollars in cash and stock, many users, bloggers, economy experts have thought Instagram could build its first real photo camera.”
So kam das ADR-Studio zur Idee in ihrem Kamera-Konzept Instagram mit schickem App Design, Apple-Technik und Polaroid-Funktion zur “Instagram Socialmatic Camera” zu vereinen.
Schon ist die Instagram Kamera mit 16 GB Speicher; Wifi und Bluetooth; 4:3 Touchscreen; 2 Linsen, Webcam App und QR Code Scanner; optischen Zoom; Led Blitz; internen Drucker, Paper Cartridge mit Instagram Papier; usw… fertig. Schönes Ding was geradeso nach Serienumsetzung schreit. Würde es mir kaufen!
In Haiti, wo ich kurz nach dem Erdbeben fotografiert habe, sah ich inmitten von Hunderten Leichen einen toten Körper, der grausam entstellt war. Ich konnte nicht hinschauen, aber ich musste ihn fotografieren. Ich habe mich weggedreht und die Kamera einfach in die Richtung gehalten und auf den Auslöser gedrückt. Das Bild habe ich nie wieder angesehen.
Dominic Nahr ist seit knapp fünf Jahren Kriegsfotograf und überall an den Orten unterwegs, welche wir uns selbst nur ungern im Fernsehen oder Zeitschriften ansehen. In diesen fünf Jahren hat er einiges erlebt und musste auch einiges verarbeiten. Über einen Teil seiner Erfahrungen und seine Entwicklung berichtet er in diesem Interview mit der Zeit: Kriegsfotografen: “Mitten im Aufstand, im Qualm”
Fünf Minuten Zeit nehmen und das Interview lesen, kann ich nur empfehlen!
Ben Bernschneider, Fotograf aus Hamburg, zeichnet sich verantwortlich für diese Portraits. Mehr Portraits gibt es auf seiner Webseite.
After winning several prizes (THE ONE SHOW – Gold, Bronze-Nagel ADC 2003, KLAPPE 2003 in Bronze, Auszeichnung ADC 2003, Golden Award of Montreaux, Gold World Medal beim New York Festival, Grand Award 2002 N.Y.C, Cresta International Award “Winner” 2002, CLIO Design Award…) while being a copywriter Ben Bernschneider now works as a photographer, director and scriptwriter (Gonger/Pro7, Gonger II/Pro7, Countdown/RTL). He is represented by Trinity Movie Agency in Berlin. Since 2011 he is part of the SOUNDBASE STUDIO team and his first novel just got published…
Photographer Jared Krause made this simple camera strap for shooting on the streets of Toronto. The length of nylon rope he used cost just $2.50. Due to cold weather, Krause almost always wears the strap outside a jacket or sweatshirt, but if you’re shooting in warmer weather it might be wise to add some padding for comfort.
Schönes Ding! Gefällt einfach nur, vor allem sieht man mal wieder was man schon für wenig Geld tolles machen kann.
Beim MC Winkel bin ich mal wieder über geniale Fotografien gestoßen, diese stammen von Martin Stavars und zeigen Shanghai in schwarz/weiß.
Die komplette Serie ist auf der Seite von Martin Stavars im Portfolio unter Megalopolis: Shanghai zu finden. Wenn ihr dort aber eh schon unterwegs seid schaut euch auch noch Megalopolis: Tokyo und Megalopolis: Paris, sowie alle anderen Galerien an. Sehr empfehlenswert!
Martin Stavars wurde 1981 in Czestochowa, Polen geboren. Er studierte mehrere Fachrichtungen, unter anderem auch Fotografie – der er sich nun auch voll und ganz verschrieben hat. Spezialisiert hat er sich während seiner Entwicklungsphase auf die schwarz/weiß Fotografie von Städten, Landschaften und Nachtaufnahmen. Mit seiner Kamera hat er mittlerweile mehr als 20 Länder aufgesucht, wobei Asien bei dieser Liste als Reiseziel ganz oben steht.
…Lately, my interests widened to cityscapes, where I pursue qualities characteristic to nature – harmony and peace. As it is getting harder to find traits like that in our more and more hectic world, while taking pictures in the biggest European cities I had to develop the most important virtue of a photographer – patience. That is one of the reasons why there are usually no people (or only their silhouettes) on most of my photographs…
Mehr über seine Person findet ihr auch auf seiner Webseite.
Ramon Spaeti hatte mich vor einigen Tagen angeschrieben und gefragt ob ich ein wenig über seine Fotos berichte. Nachdem ich mir diese angeschaut hatte, dachte ich mir wieso nicht. Schließlich gefallen sie mir doch ganz gut. Ramon schreibt über sich und seine Fotografie:
Ich fotografiere mit analogen Mittelformatkameras und bewege mich absichtlich gegen die oft überretouchierten digitalen Fotos. Obwohl ich die Photoshop und co. in meinem normalen Beruf als Industrial Designer ordentlich im Griff habe, lasse ich diese Werkzeuge bei meinen Fotos unbenutzt. So zeigt jedes Foto den ganz natürlichen Moment während des Auslösens.
Eine schöne Einstellung zum Thema Fotografie wie ich finde. Mehr von Ramon gibt es auf seiner Webseite. Schaut vorbei!
Muss echt mal anmerken, dass der Maik von Langeweiledich.net einen tollen Geschmack hat. Zumindest den Fotos nach zu urteilen, welche er von unterschiedlichsten Fotografen immer wieder veröffentlicht.
Darunter war erst kürzlich Pavel Novikov, einem in Moskau lebenden Fotografen, welcher sich hauptsächlich der Portraitfotografie von hübschen Frauen verschrieben hat. Ein paar seiner Werke seht ihr hier, ansonsten könnt ihr euch auf seiner Webseite, bei Facebook oder 500px mehr von ihm anschauen!
Danny Santos II, über den ich hier schon das ein oder andere mal geschrieben habe, war ein Wochenende lang mit einer geliehenen La Sardina Lomocam unterwegs und hat drei Filme verschossen. Wie er selbst schrieb war es für ihn eine Zeit der “ersten Male”:
• first time to use film – I had to ask Kenneth to show me how to load and unload film
• first time to use a lomo camera
• first time to use flash in the streets
Die Ergebnisse die dabei herausgekommen sind können sich trotzdem sehen lassen. Eine Auswahl findet ihr bereits hier im Artikel, den Rest gibt es in seinem Beitrag: Shooting Street with Lomography.
Geile Fotoserie! Unter dem Titel lebron, wade, and i verbirgt sich eine Dokumentation des Alltags von Dwayne Wade und LeBron James welche einen Tag vor und nach einem Basketball Spiel von Fotograf Chip Litherland begleitet wurden. Sind echt tolle Fotos dabei, anschauen!
Unter dem Titel Die Leica-Geschichte – Lichtblicke aus Wetzlar findet man aktuell in der ARD Mediathek einen Blick hinter die Geschichte von Leica.
Leica – ein Begriff, der vielen ein begehrliches Glitzern in die Augen zaubert. Denn schließlich handelt es sich nicht um irgendeinen Fotoapparat, sondern um die Kleinbild-Kamera, die in den zwanziger Jahren die Welt der Fotografie revolutionierte.
Hier geht’s zur Geschichte von Leica. Viel Spaß damit!
Wow, einfach nur wow ging mir durch den Kopf als ich das Leica Portrait von Joel Meyerowitz gesehen habe. Aufmerksam darauf machte mich Martin von VisuelleGedanken. Danke dafür! Sollte man sich angesehen haben.
An award-winning street photographer who has been creating memorable images in the great photojournalistic tradition since 1962, Joel Meyerowitz pioneered the use of color in this slice of life genre, and his classic book on Cape Cod, “Cape Light” was instrumental in changing the prevailing dismissive attitudes toward color photography. Within a few days of the 9/11 attacks on The World Trade Center, Meyerowitz began to create an archive of the destruction and recovery at Ground Zero that consists of over 8,000 images of the aftermath of the tragedy. In this latest Leica Portrait video, Joel shares the story of his transition from junior art director to legendary photographer.Shot and Edited by Trevor Bayack
Video Assistant Brian Butnick
Ich hatte vor einiger Zeit bereits auf die analogen Fotos von Julias Shooting mit Pia verwiesen, gestern ist der Beitrag mit den digitalen Portraits online gegangen. Diese sind mindestens genauso sehenswert! Finde das Spiel mit der Schärfe bei Julia einfach nur genial. Vor allem das hier gezeigte farbige Foto finde ich sehr genial! Schaut bei Julia vorbei für mehr Fotos von Pia.
Osman Balkan ist 21 und wurde am 27.6.1987 in Bonn geboren. Eine Ausbildung zum Fotografen hat er nicht gewählt, da er sich sein Wissen autodidaktisch angeeignet hat. Seine erste Begegnung mit der Fotografie hatte er im Alter von 5 Jahren als er mit seiner Familie im Urlaub war, und er eine Kamera in die Hand bekam. Seitdem hat er sie nicht mehr losgelassen wie er selbst sagt.
Am meisten fasziniert ihn an der Fotografie neue interessante, außergewöhnliche Menschen kennenzulernen und versuchen ihre Persönlichkeit festzuhalten. Sieht man auch an seinen Fotografien welche hauptsächlich Menschen portraitieren. Mehr von ihm gibt’s auf seiner Webseite.
A nice and fun review of the new Fujifilm X-Pro 1 from Kai Wong from DigitalRev TV. Check it out and subscribe to their awesome show today – or else Kai will hunt you down
Lenses reviewed:
- Fujifilm 18mm f/2 (~28mm full-frame equivalent)
- Fujifilm 35mm f/1.4 (~50mm full-frame equivalent)
- Fujifilm 60mm f/2.4 Macro (~100mm full-frame equivalent)
